Su disco anterior ‘La Danza de las Semillas’ fue elegido Mejor Disco Europeo en 2018

El grupo se caracteriza por su poderoso directo con ritmos e instrumentos ancestrales, texturas contemporáneas, músicas étnicas, jazz y folk

El grupo castellano El Naán comienza este lunes 8 de febrero una campaña de crowdfunding en busca de apoyos para la grabación de su nuevo disco ‘Germinal’, en el que explora la raíz étnica de la tradición y cuyo nombre hace referencia al séptimo mes del calendario de la Revolución Francesa de 1789, el mes en el que germinan las semillas y brotan las primeras plantas."En estos tiempos difíciles para todos, queremos pedir que nos apoyen para que nuestro proyecto germine y crezca”, explicó el poeta y escritor Héctor Castrillejo.

La campaña para participar y apoyar a El Naán estará activa en la web de Verkami: https://www.verkami.com/projects/29184-germinal. Como señala el grupo palentino, “bajo el manto del invierno han germinado 14 canciones. Llevan dentro caricia, poesía y una promesa de primavera. Ayúdanos a regalarlas”, es la invitación que ha publicado El Naán, que, como en su anterior disco ‘La Danza de las semillas,’ apuesta una vez más por adentrarse en proyectos colectivos.  

El Naán está formado por César Díez (bajo eléctrico), María Alba (segunda voz y pandero), Adal Pumarabín (percusiones), Javier Mediavilla (guitarra electrónica), Carlos Herrero (voz, buzuqui, tres), Héctor Castrillejo (videoarte y rapsoda) y César Tejero (saxofón).

Este nuevo trabajo es una referencia a la esperanza y la potencialidad de “lo que aún no vemos, pero que ya palpita bajo el hielo. Lo que ya está naciendo en silencio”, es la idea inspiradora de este disco, del que brotarán 14 nuevas canciones, como la composición ‘Cuando el ruido regrese’ que se estrenó en pleno confinamiento. Todas ellas con una diversidad de estilos poco habituales para la banda, con especial referencia al folklore de la América campesina e indígena.

‘Germinal’, que verá la luz antes del verano, será el cuarto disco para El Náan, después del exitoso trabajo ‘La Danza de las Semillas’, que fue considerado el Mejor Disco Europeo en 2018. Este nuevo  trabajo explora la raíz étnica de la tradición, con melodías, ritmos y versos de las tradiciones ancestrales, que son inspiración para  el nuevo álbum.

“Este disco va a anunciar la Primavera, porque las semillas que hemos recogido por AfroIberia y por América campesina han germinado y están llenas de poesía necesaria, de ritmo ancestral contemporáneo y de una musicalidad que creemos que es muy nuestra y que queremos que germine por el mundo”, así lo explica el Naán.

Rastrear el espíritu étnico

Este colectivodecreadores se fundó, en 2009, en Tabanera de Cerrato (Palencia), enel corazón de Castilla. La música y la poesía son sus principales argumentos creativos, pero su experimentación traspasa a menudo estas disciplinas, buscando un puente de unión que lleve al público a la emoción, desde cualquier hecho artístico, usando el videoarte o coqueteando en ocasiones con el teatro, el performance y las artesplásticas.

Su propuesta rastrea en el espíritu étnico de la música tradicional ibérica, haciendousode su ‘estéticamesetaria’ paraunacreacióncontemporánea.Elpaisaje, las texturas, el carácter, la riquísima tradición rítmica y sonora, están recogidas para una creación vanguardista que parte de la tradición lírica popular. El Naán da especial importancia a la creación de los textos y recoge esa tradición que deambula entre lo pagano, lo académico y la trasmisión oral, buscando un camino de renovación en letras ypoemas.

El viaje, como metáfora y como método, marca el carácter y la sonoridad de esta formación que fusiona todos estos elementos, con un barniz global, conectando y buscando los numerosísimos puntos de unión, entre la música ibérica tradicional y las músicas de raíz de todo el mundo, para convertirla en una propuesta universal. Así, las grabaciones recopiladas en sus viajes, de otros cantantes y de las músicas de otros lugares del mundo, se fusionan con la música en directo.

El Círculo de Bellas Artes de Madrid organiza, como cada año, los Encuentros de Música Tradicional ‘Volando de Raíz’, que en esta edición contará con las clases magistrales del músico e investigador Eliseo Parra, el músico Carlos Herrero y Héctor Castrillejo del grupo El Naán y Agus Barandiaran del grupo vasco Korrontzi, que se podrán seguir de manera presencial y online.

Dentro de lo que se denomina patrimonio inmaterial, la música de tradición oral sigue siendo una gran desconocida, aunque cada vez son más conocidos los grupos y solistas que recrean la música que toma como base la raíz popular.

Esta actividad propone encuentros con músicos destacados dentro de la música tradicional en nuestro país, que hablarán sobre su experiencia artística, tomando como punto de partida las músicas tradicionales, en una charla abierta con los asistentes en la que no faltarán ejemplos musicales.

Serán 4 sesiones de 2 horas cada una, que comenzarán a las 18:30 horas, podrán seguirse de manera presencial en el Círculo de Bellas Artes o en su modalidad online, a través de la plataforma YouTube. Una vez formalizada la inscripción y el pago, se facilitará a cada alumno las instrucciones a seguir y el link al que acceder para participar en las sesiones en vivo.
El coste de cada sesión será de 56 euros para el público en general y 50 euros para los socios de la entidad. Las inscripciones se pueden realizar en: https://www.circulobellasartes.com/talleres/volando-de-raiz/. Más información en los teléfonos 913 605 409 o 650 727 085.

El programa

El programa se iniciará el miércoles 17 de febrero, con las clases impartidas por Agus Barandiaran, fundador del grupo de folk vasco Korrontzi y considerado como uno de los trikitilaris más destacados del país. Barandiarán posee técnica, conocimiento del acordeón y curiosidad por las enormes posibilidades del instrumento. Es miembro de la banda Korrontzi, un grupo de música vasca que logra con la fuerza de sus directos transmitir sonidos y danzas enraizadas en la antigüedad, sin desdeñar la vanguardia.

Su sesión se centrará en su último disco, ‘Koplariak’, fruto de la colaboración con Xabier Amuriza, uno de los grandes renovadores del bertsolarismo, escritor e investigador. Con este trabajo, el grupo vasco regresa a las raíces, con el objetivo de otorgar el lugar que merece a la costumbre de cantar coplas en euskera, dentro de la música tradicional.

El siguiente taller será que impartan el músico Carlos Herrero y el poeta Carlos Castrillejo, fundadores del grupo El Naán, que ofrecerán, el miércoles 3 de marzo, la charla ‘En busca de la tradición prohibida, que incluirá piezas del espectáculo poético y musical ‘La desaparición de las luciérnagas’, con canciones de El Naán, tocadas con objetos sonoros y poemas del libro ‘Dioses, ruinas, semillas y canciones’, de Héctor Castrillejo.

En esta charla explicarán su labor en la creación de los textos que recogen esa tradición que deambula entre lo pagano, lo académico y la trasmisión oral, buscando un camino de renovación. El viaje como metáfora marca el carácter y la sonoridad de esta formación, que fusiona todos estos elementos con un barniz global, conectando los numerosísimos puntos de unión entre la música tradicional ibérica y las músicas de raíz de todo el mundo.

Desde los páramos del Cerrato palentino, El Naán explora la raíz étnica de la música tradicional. Su poderoso directo se convierte en un rito con el público donde se dan cita los ritmos y los instrumentos más ancestrales con texturas contemporáneas, músicas étnicas, jazz o folk, y al que se suman la palabra, la imagen y la poesía: una experiencia fascinante, única y emocionante.

El músico e investigador Eliseo Parra será el encargado de cerrar los encuentros, con su intervención el miércoles 10 de marzo. Su dilatada trayectoria como divulgador de la música tradicional española fue reconocida con el Premio Europeo de Folclore Agapito Marazuela que recibió en 2018.

Eliseo Parra ha pasado gran parte de su vida investigando el folclore y la tradición de todas las culturas que conforman la península ibérica y, en especial, de todas aquellas que, con el paso del tiempo, se han ido perdiendo y que en muchos casos se conservan en manos de unos pocos.

Desde hace unos años, es además profesor de percusión y canto tradicional, y ha formado a un buen número de músicos, como a los integrantes de Las Piojas. Su incansable y exhaustivo trabajo ha marcado un antes y un después en la recreación de la música tradicional española; muy pocos músicos han grabado canciones en los cuatro idiomas oficiales (castellano, catalán, gallego y euskera), como lo ha hecho el músico vallisoletano. Casi no queda una región española a la que Eliseo Parra no se haya acercado para grabar y actualizar algunas de sus melodías más hermosas. Ha ofrecido varios de sus conciertos en el Círculo de Bellas Artes, como el que tuvo lugar en Madridfolk 2018, junto a la Compañía Ibérica de Danza.

El grupo palentino se encuentra inmerso en la grabación de un nuevo trabajo

El músico Carlos Herrero y el poeta Héctor Castrillejo, fundadores del grupo palentino de música de raíz El Naán, preparan, con la producción técnica de Adal Pumarabín, la banda sonora del documental ‘Comuneros’, además de los poemas y versos que formarán parte del guion de este trabajo documental que acaba de comenzar el rodaje, bajo la dirección del cineasta vallisoletano Pablo García Sanz. Este documental, que se estrenará en el próximo otoño, pretende reivindicar la importancia histórica que tuvo la ‘Guerra de las Comunidades de Castilla ‘y de la ‘Batalla de Villalar’, que este año cumplirán su 500 aniversario.

Para crear la banda sonora y el corpus poético del guión, los creadores del grupo El Naán revisaron una variada bibliografía sobre este acontecimiento, además del romance ‘Los comuneros,’ del poeta berciano Luis López Álvarez, una referencia indispensable en el tema de la revuelta comunera. El grupo castellano El Naán se encuentra inmerso en los preparativos de un nuevo trabajo discográfico, que comenzarán a grabar a finales de este mes.

El documental ‘Comuneros’, producido por las productoras Visual Creative y Plan Secreto, quiere mostrar el papel de los comuneros, su relevancia y su impacto, que aún perdura en la sociedad contemporánea, y cuya huella está reflejada en documentos como la Constitución española.

Este trabajo documental dará voz a un elenco de personas estudiosas, investigadoras y especialistas en este hito histórico. El rodaje ha arrancado con las entrevistas a la directora del Archivo General de Simancas, Julia Teresa Rodríguez, y al catedrático de la Universidad de León y doctor en Historia, Salvador Rus Rufino.

El largometraje se rodará en localizaciones clave para narrar este acontecimiento histórico, como Villalar de los Comuneros, Medina del Campo, Segovia, Valladolid, Salamanca, Madrid o Toledo, pero también llevará al equipo a filmar en países, como Inglaterra o Estados Unidos.

Poco a poco, seguimos trabajando para que no pare la música. Músicos, técnicos, productores, espacios culturales y un largo etc de profesionales, todos trabajando para que podamos seguir disfrutando de los conciertos en directo. Agradecemos el esfuerzo de todos y todas para lograr que NO PARE LA MÚSICA.

21 agosto, ELISEO PARRA, Pontós

22 agosto, SÉS, Noia

23 agosto, SÉS, Ribadavia. ENTRADAS AGOTADAS

28 agosto, PABLO MILANÉS, San Fernando, Cádiz.

29 agosto, SÉS, Carballo.

29 agosto, DEQUENVESSENDO, Vilagarcía.

31 agosto, SÉS, Vilalba.

5 septiembre, LUAR NA LUBRE, en breve más info.

5 septiembre, SÉS, Ponteceso.

6 septiembre, PABLO MILANÉS, Azpeitia.

6 septiembre, ELISEO PARRA, San Pedro de Gaillos

9 septiembre, LUAR NA LUBRE, Santiago de Compostela. Aforo reducido

11 septiembre, LUAR NA LUBRE, Oeiras, Portugal

11 septiembre, SÉS, Boiro.

17 septiembre, LUAR NA LUBRE, Fisterra.

18 septiembre, SÉS, Narón.

18 septiembre, DEQUENVESSENDO, A Coruña, PRESENTACION DISCO “CANTO DAS XACIAS”

19 septiembre, PABLO MILANÉS, Santiago de Compostela. ENTRADAS AGOTADAS

19 septiembre, ELISEO PARRA Y LAS PIOJAS, Madrid

25 septiembre, LUAR NA LUBRE, Getxo.

26 septiembre, PABLO MILANÉS, Villena.

26 septiembre, EL NAÁN, Málaga

27 septiembre, SÉS, Santiago de Compostela.

• El vídeo muestra imágenes con drones de los Páramos del Cerrato que mezcla con ciudades vacías y silenciosas de todo el planeta, durante el confinamiento
• El grupo se caracteriza por su poderoso directo con ritmos e instrumentos ancestrales con las texturas contemporáneas, las músicas étnicas, el jazz y el folk
• Su disco ‘La Danza de las Semillas’ fue elegido Mejor Disco Europeo en 2018

El Naán, formado por siete músicos dedicados al folk ibérico, acaba de estrenar en sus redes sociales el videoclip de la canción ‘Cuando el ruido regrese’, un adelanto de su próximo disco que el grupo palentino está preparando para que salga después del verano.

Los miembros de El Naán han vivido una experiencia única ya que han grabado la canción desde sus casas, debido a la situación de confinamiento obligado. La letra es de un poema creado por Héctor Castrillejo y la música de Carlos Herrero, con arreglos de Adal Pumarabín, César Díez, María Alba, Javier Mediavilla y César Tejero.

Con esta canción, el septeto cerrateño quiere invitar a reflexionar sobre “el silencio que cubre el mundo estos días. Reivindicando ese silencio obligado, como una oportunidad para reflexionar colectivamente, para pensar y sentir, desde la calma y el sosiego, una oportunidad que nos regala la adversidad, para proyectar nuevas posibilidades, normalmente sepultadas por la prisa y ‘lo urgente’. Un buen momento para ocuparnos, por fin, de lo importante”, explicó Héctor Castrillejo.

El vídeo es un trabajo realizado por Javier Valdezate, de Cabrasentada Producciones, con imágenes grabadas con drones en los Páramos del Cerrato (entre Palencia, Burgos y Valladolid), para otros proyectos de la productora, antes del confinamiento, que se mezclan con imágenes de ciudades vacías y silenciosas de todo el planeta, que han publicado cientos de personas en las redes sociales.

Como ha publicado el grupo en sus redes: “esta es una canción que nace del silencio. Un silencio que es extrañeza y sosiego, miedo y esperanza, una oportunidad para la reflexión. Mercancía muy valiosa en estos tiempos. Es mirada y caricia dentro del dolor, es cuidado y abrazo. Un silencio cómplice que nos deja mirar más allá y con más calma. Es un silencio antiguo, germinado en estos páramos vaciados donde habitamos, amasado durante años, quizás siglos...y que ahora brota fértil por valles y ciudades. Es ese silencio que está fermentando entre las grietas del derrumbe y que contiene la promesa de un mundo nuevo”.

El Naán crea composiciones propias, tanto en lo musical, como en los textos y letras, proponiendo un corpus poético y musical íntimamente ligado. Está formado por César Díez (bajo eléctrico), María Alba (segunda voz, percusiones y pandero), Adal Pumarabín (percusiones), Javier Mediavilla (guitarra eléctrica), Carlos Herrero (voz principal, buzuqui, tres), Héctor Castrillejo (poesía, videoarte y rapsoda) y César Tejero (saxo).

Desde los páramos del Cerrato Palentino, El Naán explora la raíz étnica de la tradición. El septeto ha llevado su directo a festivales de Irlanda, Polonia, Hungría, Portugal y en Inglaterra, donde actuaron en directo para la BBC. Su segundo disco, ‘Código de Barros’ fue distribuido por el sello Inglés ARCMusic, una de las principales referencias mundiales en la World Music y el Folk, desde 1976. El último disco ‘La Danza de las Semillas’ fue el Mejor Disco Europeo 2018, por la Trasnglobal World Music Chart, y llegó al puesto número 4 del TOP 100 Mundial.

Rastrear el espíritu étnico

Este colectivo de creadores se fundó, en 2009, en Tabanera de Cerrato (Palencia), en el corazón de Castilla. La música y la poesía son sus principales argumentos creativos, pero su experimentación traspasa a menudo estas disciplinas, buscando un puente de unión que lleve al público a la emoción, desde cualquier hecho artístico, usando el videoarte o coqueteando en ocasiones con el teatro, el performance y las artes plásticas.

Su propuesta rastrea en el espíritu étnico de la música tradicional ibérica, haciendo uso de su ‘estética mesetaria’ para una creación contemporánea. El paisaje, las texturas, el carácter, la riquísima tradición rítmica y sonora, están recogidas para una creación vanguardista que parte de la tradición lírica popular. El Naán da especial importancia a la creación de los textos y recoge esa tradición que deambula entre lo pagano, lo académico y la trasmisión oral, buscando un camino de renovación en letras y poemas.

El viaje, como metáfora y como método, marca el carácter y la sonoridad de esta formación que fusiona todos estos elementos, con un barniz global, conectando y buscando los numerosísimos puntos de unión, entre la música ibérica tradicional y las músicas de raíz de todo el mundo, para convertirla en una propuesta universal. Así, las grabaciones recopiladas en sus viajes, de otros cantantes y de las músicas de otros lugares del mundo, se fusionan con la música en directo.

El Naán, formado por siete músicos dedicados al folkibérico, acaba de estrenar en sus redes sociales el videoclip de la canción ‘Cuando el ruido regrese’, un adelanto de su próximo disco que el grupo palentino está preparando para que salga después del verano.

Los miembros de El Naán han vivido una experiencia única ya que han grabado la canción desde sus casas, debido a la situación de confinamiento obligado. La letra es de un poema creado por Héctor Castrillejo y la música de Carlos Herrero, conarreglos de Adal Pumarabín, César Díez, María Alba, Javier Mediavilla y César Tejero.

Con esta canción, el septeto cerrateño quiere invitar a reflexionar sobre “el silencio que cubre el mundo estos días. Reivindicando ese silencio obligado, como una oportunidad para reflexionar colectivamente, para pensar y sentir, desde la calma y el sosiego, una oportunidad que nos regala la adversidad, para proyectar nuevas posibilidades, normalmente sepultadas por la prisa y ‘lo urgente’. Un buen momento para ocuparnos, por fin, de lo importante”, explicó Héctor Castrillejo.

El vídeo es un trabajo realizado por Javier Valdezate, de Cabrasentada Producciones, con imágenes grabadas con drones en los Páramos del Cerrato (entre Palencia, Burgos y Valladolid), para otros proyectos de la productora, antes del confinamiento, que se mezclan con imágenes de ciudades vacías y silenciosas de todo el planeta, que han publicado cientos de personas en las redes sociales.

Desde los páramos del Cerrato Palentino El Naán explora la raíz étnica de la tradición.

Su poderoso directo se convierte en un rito donde se dan cita los ritmos y los instrumentos más ancestrales con las texturas contemporáneas, las músicas étnicas, el jazz, el folk...un ritual de comunión con el público al que se suma la palabra, la imagen y la poesía para convertirlo en una experiencia fascinante, única y emocionante.

El septeto ha llevado su directo a importantes festivales de Irlanda, Polonia, Hungría, Portugal o Inglaterra, actuando en directo para la BBC.

Su segundo disco, "Código de Barros" fue distribuido internacionalmente por el sello Inglés ARC Music, una de las principales referencias mundiales en la WorldMusicy el Folk , en activo desde 1976. Su tercer y último disco "La Danza de las Semillas" Ha sido declarado Mejor disco Europeo 2018 por la TrasnglobalWorldMusicChart, así como número 4 del TOP 100 Mundial.

El Naán crea composiciones propias tanto en lo musical como en los textos y letras, a las que confiere mucha importancia, proponiendo un corpus poético y musical íntimamente ligado.

PRESENTACION EN MADRID: 10 DICIEMBRE . SALA GALILEO GALILEI